Η μαγεία του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου γεμίζει τα φθινοπωρινά βράδια του Νοέμβρη στη Θεσσαλονίκη και φέτος, πιστό στο ραντεβού του με όλους τους σινεφίλ, θα πραγματοποιηθεί αποκλειστικά διαδικτυακά από την Πέμπτη 5 έως και την Κυριακή 15 Νοεμβρίου 2020.
Κορυφαίες ελληνικές και ξένες κινηματογραφικές παραγωγές, τις οποίες και θα απολαύσουμε διαδικτυακά θα πλαισιώσουν την 61η διοργάνωση του φεστιβάλ.
Το 61ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης θα είναι εξολοκλήρου ένα υβριδικό μοντέλο, με προβολές και δράσεις στο διαδίκτυο και σίγουρα θα συμβάλλουν στο να αλλάξουμε τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο αλλά και την ίδια μας τη ζωή.
Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης (Διεθνής ονομασία Thessaloniki International Film Festival, TIFF) διοργανώνεται κάθε χρόνο από τον ομώνυμο πολιτιστικό οργανισμό υπό την εποπτεία του Υπουργείου Πολιτισμού.
Οι χώροι που φιλοξένησαν το φεστιβάλ κατά τις προηγούμενες διοργανώσεις ήταν κυρίως οι αίθουσες Ολύμπιον και Παύλος Ζάννας (στο συγκρότημα του Κινηματογράφου Ολύμπιον), καθώς και οι αίθουσες στο λιμάνι Θεσσαλονίκης Τζον Κασσαβέτης, Σταύρος Τορνές, Τώνια Μαρκετάκη και Φρίντα Λιάππα.
Ενεργοποιώντας τα εναλλακτικά σενάρια διεξαγωγής του, με βάση τις κρίσιμες εξελίξεις σχετικά με την πανδημία του κορωνοϊού, το φεστιβάλ με σύνθημα: «Σινεμά με κάθε τρόπο» ήταν και παραμένει σε ισχύ: Περισσότερες από 170 ταινίες από όλο τον κόσμο θα μας φέρουν κοντά στο σινεμά, με κάθε τρόπο.
Ακόμη στο online 61ο Φεστιβάλ, οι θεάσεις ανά ταινία θα αυξηθούν κατά 40%, ώστε περισσότεροι θεατές σε όλη την Ελλάδα να έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν αγαπημένες ταινίες που μας εμπιστεύτηκαν δημιουργοί από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Στηρίζει τον ελληνικό κινηματογράφο: “Θα σταθούμε δίπλα στον ελληνικό κινηματογράφο και τους δημιουργούς του με κάθε τρόπο, μέσα από όλες τις αναπτυξιακές δράσεις της Αγοράς, αλλά και μέσα από νέες πρωτοβουλίες, όπως το Directors’ Corner, μια καθημερινή online συνάντηση που στόχο έχει να δικτυώσει τους σκηνοθέτες απ’ όλο τον κόσμο και να τους φέρει πιο κοντά, παρά τις αντιξοότητες της πανδημίας”.
Ο σκοπός του Φεστιβάλ είναι να παρουσιάζει κάθε χρόνο τις πιο πρωτοποριακές ανεξάρτητες παραγωγές από όλο τον κόσμο καθώς αναπτύσσονται δραστηριότητες για τους επαγγελματίες του διεθνούς κινηματογράφου.
Είναι το κορυφαίο κινηματογραφικό φεστιβάλ της Νοτιοανατολικής Ευρώπης, η πλατφόρμα παρουσίασης των ελληνικών παραγωγών του έτους και το παλαιότερο φεστιβάλ στα Βαλκάνια για τις δημιουργίες των αναδυόμενων κινηματογραφιστών από όλο τον κόσμο.
Ιδρύθηκε το 1960 ως Εβδομάδα Ελληνικού Κινηματογράφου, αναπτύχθηκε, εξελίσσεται και έχει δημιουργήσει ένα φανατικό κοινό που γυρνά από αίθουσα σε αίθουσα, δίνοντας μια μεγαλύτερη ζωντάνια στην Θεσσαλονίκη, για όσο διαρκεί.
Η οπτική ταυτότητα του 61ου Φεστιβάλ είναι οι πολύχρωμες πυξίδες που δεν δείχνουν κατεύθυνση αλλά έχουν υπέροχα χρώματα!
Οι ξέγνοιαστες πυξίδες φιλοτεχνήθηκαν από τον Λουίς Μαθιόν, ο οποίος είναι illustrator και animator και ζει στη Βαρκελώνη.
Για τα έργα του χρησιμοποιεί τόσο ψηφιακά μέσα, όσο και σχεδίαση στο χέρι. Έχει συνεργαστεί με τα μεγαλύτερα ξένα μέσα ενημέρωσης (The New York Times, The New Yorker, Vogue), καθώς και με το βρετανικό κινηματογραφικό περιοδικό Little White Lies, το οποίο συνεργάζεται με το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης.
Το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης περιλαμβάνει τα εξής τμήματα :
– το Διεθνές Διαγωνιστικό Τμήμα ταινιών, που προβάλλονται πρώτες και δεύτερες ταινίες νέων δημιουργών απ’ όλο τον κόσμο.
– το Πανόραμα των Ελληνικών Ταινιών, όπου παρουσιάζονται οι ελληνικές ταινίες της πρόσφατης παραγωγής.
– το τμήμα «Ανοιχτοί Ορίζοντες», που παρουσιάζει μια επιλογή από τις πιο πρωτοποριακές και ανεξάρτητες φωνές του παγκόσμιου κινηματογράφου.Το τμήμα αυτό αποτελεί τη μετεξέλιξη του τμήματος «Νέοι Ορίζοντες».
– το τμήμα «Ματιές στα Βαλκάνια», που παρουσιάζει το πολύμορφο κινηματογραφικό τοπίο της βαλκανικής παραγωγής.
– το τμήμα «Ταινίες για παιδιά» και «Νεανική οθόνη», με ειδικές προβολές για σχολεία και παιδιά.
Το 61ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης παρουσιάζει μια σειρά νέων δράσεων που θα υλοποιηθούν σε όποια μορφή και αν διεξαχθεί η διοργάνωση:
-Το Φεστιβάλ δημιουργεί ένα εκπαιδευτικό hub για έλληνες σκηνοθέτες που βρίσκονται στο στάδιο της μετάβασης από τη μικρού μήκους στη μεγάλου μήκους ταινία. Στόχος του hub είναι να βοηθήσει τους σκηνοθέτες που βρίσκονται στο στάδιο της αρχικής ιδέας να κάνουν συνεργασίες, να βρουν συμπαραγωγές και να μετατρέψουν την ιδέα τους σε ταινία. Σύντομα θα ανακοινωθεί ο τρόπος επιλογής των συμμετεχόντων.
–Δύο νέα χρηματικά βραβεία παρουσιάζονται αποκλειστικά για ελληνικά πρότζεκτ στα αναπτυξιακά προγράμματα της Αγοράς Crossroads και Works in Progress.
-Αυξάνεται το ποσοστό των ελληνικών πρότζεκτ που θα επιλέγονται για τα προγράμματα της Αγοράς.
-Δημιουργείται Agora Lab για ελληνικά πρότζεκτ που έχουν ήδη πραγματοποιήσει γυρίσματα. Πρόκειται για ένα εργαστήριο ανάπτυξης, στο οποίο κινηματογραφιστές διεθνούς φήμης προσφέρουν δωρεάν καθοδήγηση σε έλληνες σκηνοθέτες με ταινίες που βρίσκονται στο στάδιο του μοντάζ. Στο Agora Lab του 61ου ΦΚΘ θα συμμετάσχουν και τα ντοκιμαντέρ που είχαν επιλεγεί στο Lab του 22ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, το οποίο λόγω έκτακτων συνθηκών δεν πραγματοποιήθηκε.
–Συνεχίζεται το Meet the Future, η πρωτοβουλία του Φεστιβάλ που στρέφει το βλέμμα στο μέλλον του σινεμά, παρουσιάζοντας κάθε χρόνο νέους επαγγελματίες από διαφορετικές ειδικότητες του κινηματογράφου. Φέτος, θα μας συστήσει ανερχόμενους διευθυντές φωτογραφίας από την Ελλάδα. Το πρώτο Meet the Future τον Νοέμβριο του 2019 πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το Ίδρυμα Ωνάση.
–Το Thessaloniki Locarno Industry Academy International επιστρέφει στο 61ο Φεστιβάλ και από φέτος θα είναι ανοιχτό σε περισσότερους επαγγελματίες του ελληνικού κινηματογράφου.
–Ενισχύεται η συνεργασία με το Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους της Δράμας. Εκτός από την προβολή των βραβευμένων ταινιών, το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης θα παρέχει στους νέους σκηνοθέτες τη διασύνδεση με κορυφαίους επαγγελματίες του κινηματογραφικού χώρου.