Το Anopolis World Music Festival 2026 ξεκινά το τριήμερό του με τέσσερις ξεχωριστές μουσικές προτάσεις που αντλούν έμπνευση από τη Μεσόγειο, τα Βαλκάνια και τις μουσικές παραδόσεις της Ανατολής.
Τρίτη 8 Σεπτεμβρίου 2026, Άνω Πόλη
- Mediterranean sound in progress – Στις μουριές (Βλατάδων 5-7)
- Noizedelic Folk – Κουλέ Καφέ (Πλατεία Ρομφέη)
- Αόρατη Ανατολή – Κουλέ Καφέ (Πλατεία Ρομφέη)
- Οι L’ Alma de Saloniko παρουσιάζουν: «Τ’ Αηδόνια της Μεσογείου» – Κήποι του Πασά (Ελένης Ζωγράφου 6)
Ελεύθερη Είσοδος / Free entry
Οι Francisco Jiménez, Νίκος Παπαϊωάννου και Γιάννης Ριζόπουλος συναντιούνται στο Mediterranean Sound in Progress, ένα μουσικό πρότζεκτ με προσωπικές συνθέσεις που διερευνά και αναμειγνύει ήχους της τροπικής μουσικής με επιρροές από το φλαμένκο και μουσικά ιδιώματα της Ανατολικής Μεσογείου.
- Mediterranean sound in progress
Συντελεστές: - Francisco Jimenez (κιθάρα)
- Νίκος Παπαϊωάννου (τσέλο)
- Γιάννης Ριζόπουλος (κρουστά)
Τοποθεσία:
Στις μουριές (Βλατάδων 5-7)
Το “Mediterranean Sound in Progress” είναι ένα μουσικό πρότζεκτ με προσωπικέςσυνθέσεις, στο οποίο διερευνώνται και αναμειγνύονται ήχοι τροπικής μουσικής με επιρροές από το φλαμένκο, αλλά και άλλα μουσικά ιδιώματα διαφόρων περιοχών της Ανατολικής Μεσογείου.
Πρόκειται για ένα ταξίδι που διασχίζει διαφορετικούς τόπους, αναζητώντας ποικίλα αρμονικά και μελωδικά μονοπάτια
Στο Noizedelic Folk, ο Σταμάτης Φουσέκης συνδυάζει παραδοσιακούς ελληνικούς και world ήχους με ηλεκτρονικά στοιχεία, noise effects και πολυφωνικές χορωδίες, δημιουργώντας ένα ηχητικό περιβάλλον όπου η ζωντανή επεξεργασία του ήχου αποτελεί βασικό στοιχείο της παράστασης.
- Noizedelic Folk
Μουσικός: - Σταμάτης Φουσέκης (κοντραμπάσο, ηλεκτρική κιθάρα, live electronics)
Τοποθεσία:
Κουλέ Καφέ (Πλατεία Ρομφέη)
Το “Noizedelic Folk” είναι ένα μοναδικό μουσικό project του Έλληνα συνθέτη και sound designer Σταμάτη Φουσέκη.
Συνδυάζει παραδοσιακούς ελληνικούς και world ήχους με ηλεκτρονικά στοιχεία, noise effects και πολυφωνικές χορωδίες. Ο ήχος του βασίζεται σε πρωτότυπες ενορχηστρώσεις με κοντραμπάσο και ρυθμικά frame drums, E-bow και slide gui tars που δημιουργούν ατμοσφαιρικές, drone μελωδίες.
Παράλληλα, laptop και noise fx παράγονται και εξελίσσονται ζωντανά επί σκηνής
Η Αόρατη Ανατολή της Έλενας Μουδίρη Χασιώτου, του Άρη Μαγριπή και του Πανορμίτη Μπούμπα συνδυάζει μουσική, λόγο και αφήγηση σε μια ατμοσφαιρική παράσταση που γεφυρώνει τον μυστικισμό των λαϊκών καλλιτεχνών της Ανατολίας με τη σύγχρονη αστική εμπειρία, μέσα από πρωτότυπες συνθέσεις, διασκευές και παραδοσιακό ρεπερτόριο από την Ανατολία και τη Μεσόγειο.
- Αόρατη Ανατολή
Συντελεστές: - Άρης Μαγριπής (πολίτικο λαούτο, ηλεκτρική λάφτα), Πανορμίτης Μπούμπας (βιολί),
Έλενα Μουδίρη Χασιώτου (φωνή, αφήγηση, κρουστά)
Τοποθεσία:
Κουλέ Καφέ (Πλατεία Ρομφέη)
Tο μουσικό σχήμα Αόρατη Ανατολή παρουσιάζει μια ενιαία ατμοσφαιρική μουσική παράσταση η οποία επιχειρεί να γεφυρώσει τον μυστικισμό των λαϊκών καλλιτεχνών της Ανατολίας με την τραχύτητα και τη μοναξιά του σύγχρονου αστικού τοπίου. Η «Αόρατη Ανατολή» είναι όσα βλέπουμε και όσα δεν βλέπουμε από αυτόν τον κόσμο, είναι μόνο μια αίσθηση, που όμως υπάρχει μέσα μας και είναι βαθιά σαν προσωπικό βίωμα.
Τρεις μουσικοί επί σκηνής (πολιτικό λαούτο/ηλεκτρική λάφτα, βιολί, φωνή/κρουστά/αφήγηση) δημιουργούν ένα ηχητικό ποτάμι συνδυάζοντας μουσική και λόγο.
Μέσα από πρωτότυπες συνθέσεις και διασκευές του τρ καθώς και κομμάτια από το παραδοσιακό ρεπερτόριο μιας ευρείας γεωγραφικής ζώνης (Τουρκία, Αρμενία, Αζερμπαϊτζάν, Αλγερία, Παλαιστίνη, Ελλάδα κ.α), η μουσική γίνεται ο αφηγηματικός ιστός που ενώνει λογοτεχνικές φωνές, ιστορίες και εικόνες του αστικού τοπίου.
Οι καθημερινές ιστορίες αυτής της διαδρομής στην Ανατολία και τη Μεσόγειο ξετυλίγονται μουσικά: από το ηλιόλουστο Αλγέρι και τη θάλασσά του μέσα από τις υπαρξιακές αναζητήσεις του Αλμπέρ Καμύ και την κοσμοπολίτικη Αλεξάνδρεια του Κωνσταντίνου Καβάφη, μέχρι το underground χάος της σύγχρονης Κωνσταντινούπολης και των μεγάλων αστικών κέντρων.
Την παλιά Θεσσαλονίκη του Κώστα Τομανά, τον στοχασμό πάνω στις έννοιες της απώλειας, της ταυτότητας, του έρωτα, της σχέσης του ανθρώπου με τη φύση και το Θείο μέσα από τη γλώσσα των ασίκηδων -λαϊκών ποιητών της Ανατολίας- και τη σύγχρονη αραβική ποίηση
- L’ Alma de Saloniko
Οι Έλσα Μουρατίδου, Θωμάς Νάτσης και Θάνος Σταυρίδης, ως L’Alma de Saloniko, παρουσιάζουν την παράσταση «Τ’ Αηδόνια της Μεσογείου», ταξιδεύοντας στις μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου μέσα από τραγούδια που σφράγισαν εμβληματικές γυναικείες φωνές και αναδεικνύοντας τις πολιτισμικές συγγένειες που συνδέουν τους λαούς της εδώ και αιώνες.
Οι L’ Alma de Saloniko παρουσιάζουν: «Τ’ Αηδόνια της Μεσογείου»
Συντελεστές:
- Έλσα Μουρατίδου (τραγούδι), Θωμάς Νάτσης (φλαμένκο κιθάρα),
- Θάνος Σταυρίδης (ακορντεόν, ενορχήστρωση)
Τοποθεσία:
Κήποι του Πασά (Ελένης Ζωγράφου 6)
Η Μεσόγειος, η θάλασσα που ενώνει Ανατολή και Δύση, υπήρξε διαχρονικά τόπος συνάντησης λαών, πολιτισμών και ιδεών. Στις ακτές της γεννήθηκαν μερικές από τις σημαντικότερες μουσικές παραδόσεις του κόσμου, ενώ οι μεγάλες φωνές της κατάφεραν να εκφράσουν με μοναδικό τρόπο τα όνειρα, τους καημούς, τις αγωνίες και τις χαρές των ανθρώπων.
Οι L’ Alma de Saloniko παρουσιάζουν την παράσταση «Τ’ Αηδόνια της Μεσογείου», προσκαλώντας το κοινό σε ένα μουσικό ταξίδι που διασχίζει τις ακτές της Μεσογείου μέσα από εμβληματικά τραγούδια και θρυλικές ερμηνείες.
Στο πρόγραμμα θα ακουστούν αγαπημένα τραγούδια που σφράγισαν σπουδαίες καλλιτέχνιδες, όπως η Λιβανέζα Fairuz, η Ιταλίδα Milva, η Ισπανίδα Luz Casal, η Γαλλίδα Édith Piaf, η Τουρκάλα Sezen Aksu, αλλά και οι δικές μας σπουδαίες ερμηνεύτριες Μαρίκα Νίνου και Βίκυ Μοσχολιού μεταξύ άλλων, μαζί με πολλές ακόμη εμβληματικές γυναικείες φωνές της Μεσογείου.
Μια παράσταση αφιερωμένη στη γυναικεία φωνή, που αναδεικνύει τη μουσική ως κοινή γλώσσα των λαών της Μεσογείου και φωτίζει τις βαθιές πολιτισμικές συγγένειες που ενώνουν τις χώρες της εδώ και αιώνες.
