Καλοκαίρι στο Μέγαρο 2026: Πριν Αλλάξει το φεγγάρι- Ανδρέας Καρακότας, Αγαθή Δημητρούκα
Διοργάνωση: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Αγαπημένα τραγούδια σε στίχους Νίκου Γκάτσου στην πλατεία του Μεγάρου
Τετάρτη 22 Ιουλίου 2026 στην Πλατεία του Μεγάρου
Ο Ανδρέας Καρακότας, ο οποίος ευτύχησε να ερμηνεύσει πρωτότυπα τραγούδια σε μουσική Μάνου Χατζιδάκι, βασικού συνεργάτη και φίλου του Νίκου Γκάτσου, και η Αγαθή Δημητρούκα, η οποία μαθήτευσε κοντά στον ποιητή κι έγραψε τους πρώτους στίχους της για τον κορυφαίο μας συνθέτη, συναντιούνται στον αίθριο χώρο του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης για μια βραδιά με μουσική, ποίηση και ιστορίες τραγουδιών, που δημιουργούν μια βαθιά αίσθηση σύνδεσης και εσωτερικής γαλήνης.
Ανδρέας Καρακότας: Τραγούδι
Αγαθή Δημητρούκα: Απαγγελία
Συμπράττουν οι μουσικοί:
- Σάκης Κοντονικόλας: πιάνο, ενορχηστρώσεις
- Κώστας Ματσίγκος: κιθάρες
- Δημήτρης Γουμπερίτσης: κοντραμπάσο
- Γιάννης Καρασάββας: μπουζούκι
Βιογραφικά:
Ανδρέας Καρακότας
Τραγούδι
Ο Ανδρέας Καρακότας γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη. Η συνάντησή του, σε νεαρή ηλικία, με τον Μάνο Χατζιδάκι υπήρξε καθοριστική για την εξέλιξη και την καλλιτεχνική του πορεία.
Στο τραγούδι πρωτοεμφανίστηκε το 1986 και έκτοτε έχει δώσει συναυλίες στην Ελλάδα, καθώς και στην Αγγλία, το Βέλγιο, τη Γαλλία, τη Γερμανία, τη Γιουγκοσλαβία, την Ισπανία, το Ισραήλ, την Κύπρο, τη Νότια Αφρική και την Τουρκία.
Στην ελληνική δισκογραφία μετρά συμμετοχές σε τριάντα οκτώ δίσκους, από τους οποίους ξεχωρίζουν έργα που ερμήνευσε σε πρώτη εκτέλεση, όπως οι Μπαλάντες του περιθωρίου του Απόστολου Καλδάρα (1990), τα Τραγούδια της αμαρτίας του Μάνου Χατζιδάκι (1996), το Μπάρκο ψυχής του Γιώργου Καζαντζή (1999), καθώς και επτά δίσκοι σε μουσική Νίκου Μαμαγκάκη.
Σε συναυλίες, παραστάσεις και τηλεοπτικές παραγωγές έχει συνεργαστεί με κορυφαίους δημιουργούς και ερμηνευτές, όπως οι Μάνος Χατζιδάκις, Μίκης Θεοδωράκης, Σταύρος Ξαρχάκος, Νίκος Μαμαγκάκης, Σταύρος Κουγιουμτζής, Γρηγόρης Μπιθικώτσης, Μαρία Φαραντούρη, Γιώργος Νταλάρας, Δημήτρης Μητροπάνος, Δήμητρα Γαλάνη, Νένα Βενετσάνου και Ελευθερία Αρβανιτάκη, μεταξύ άλλων.
Έχει επίσης συνεργαστεί με τον Δημήτρη Παπαϊωάννου στο χορόδραμα και με τον Δήμο Αβδελιώδη στο θέατρο.
Έχει συμμετάσχει σε σημαντικά διεθνή φεστιβάλ και διοργανώσεις, όπως το Ωδείο Ηρώδου του Αττικού (1996), το Lyon 8e Biennale de la Danse (1998), το Botswana – Sun City (1998), το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (2000), το Balkan Folk Festival στο Βελιγράδι (2002), το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (2002, 2016, 2017, 2018, 2019, 2020), το Sommerfestival der Kulturen στη Στουτγάρδη (2007), το 26th International Izmir Festival (2011), τη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση (2011), το 15th Ancient Greek Drama Festival (2011) και το 13th International Black Sea Festival στην Τραπεζούντα (2012).
Είναι πτυχιούχος του Τ.Ε.Φ.Α.Α. του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης και έχει πραγματοποιήσει μεταπτυχιακές σπουδές στο Εθνικό και Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών και στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, στα γνωστικά πεδία της Εθνομουσικολογίας και Πολιτισμικής Ανθρωπολογίας, καθώς και της Θεολογίας και Πολιτισμού.
Από το 2015 διδάσκει το μάθημα «Δημοτικό τραγούδι» στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Παράλληλα, από το 2011 έως το 2023 δίδαξε «Λαϊκό και Παραδοσιακό Τραγούδι» στο Τμήμα Μουσικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων.
Στο πεδίο της έρευνας έχει συμμετάσχει σε σειρά επιστημονικών δράσεων, σεμιναρίων και διαλέξεων. Το 2014 συμμετείχε στην ερευνητική πρόταση «Συνδυαστική Περιβαλλοντική Γεωπληροφορική και Χωρική Αναλυτική Προσέγγιση της Ελληνικής Μουσικής Παράδοσης» (Δρ. Αβραάμ Μαυρίδης, Ανδρέας Καρακότας, Σταύρος Αργυρόπουλος), η οποία υποβλήθηκε στο Ίδρυμα Λάτση.
Την ίδια χρονιά συμμετείχε στην ημερίδα του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών «Μουσικές Τέχνες» του Πανεπιστημίου Μακεδονίας με θέμα «Μουσική Γεωπληροφορική – Πρώτες προσεγγίσεις σε έναν ανεξερεύνητο χώρο», καθώς και στο επιστημονικό συμπόσιο «Η Τέχνη στην Υπηρεσία της Ανθρώπινης Ύπαρξης» στο Μικρό Θέατρο της Αρχαίας Επιδαύρου, με εισήγηση με τίτλο «Η έννοια της Αρμονίας στον Αθλητισμό και την Τέχνη». Το 2019 πραγματοποίησε διάλεξη στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών στη Λάρνακα της Κύπρου.
Το 2024 συμμετείχε στο 5ο Πανελλήνιο Συνέδριο Ψηφιοποίησης Πολιτιστικής Κληρονομιάς – EUROMED 2023-2024, στη Λάρισα, με την ανακοίνωση «Αναδυόμενες Προοπτικές των Γεωγραφικών Συστημάτων Πληροφοριών προς Όφελος της Πολιτιστικής Κληρονομιάς – Μελέτη Περίπτωσης: Ελληνικό Παραδοσιακό Τραγούδι και Ελληνική Φύση» (Αβραάμ Μαυρίδης, Ανδρέας Καρακότας, Τιμολέων Κώστογλου, Εμμανουήλ Σοφιανόπουλος).
Παράλληλα, είναι ιδρυτής (2013) και υπεύθυνος διδασκαλίας της «Λαϊκής Χορωδίας των Χρωμάτων». Το 2022 κυκλοφόρησε από τις εκδόσεις Οδός Πανός το βιβλίο του Αμαρτία και Περιθώριο στο σύγχρονο ελληνικό τραγούδι: οι περιπτώσεις του Μάνου Χατζιδάκι και του Απόστολου Καλδάρα.
Αγαθή Δημητρούκα:
Η Αγαθή Δημητρούκα, γεννημένη στο Μεσολόγγι το 1958, ζει στην Αθήνα και γράφει ποίηση για να τραγουδηθεί, παιδική λογοτεχνία και αφηγήματα.
Μεταφράζει από τα ισπανικά και τα αγγλικά και είναι αναγνώστρια του εκδοτικού οίκου Πατάκη, καθώς και διευθύντρια σειρών ποίησης.
Είναι κληρονόμος του Έλληνα ποιητή Νίκου Γκάτσου και επιμελείται εκδοτικά το έργο του. Διδάσκει στιχουργική και μετάφραση στην Ανοιχτή Τέχνη και συνεργάζεται με τα λογοτεχνικά περιοδικά Χάρτης (Ελλάδα) και Agulha (Βραζιλία), παρουσιάζοντας ποιητές από τη Λατινική Αμερική και την Καραϊβική.
Έχει συνεργαστεί με τους Έλληνες συνθέτες Μάνο Χατζιδάκι, Μίκη Θεοδωράκη, Θάνο Μικρούτσικο, Γιώργο-Εμμανουήλ Λαζαρίδη και άλλους, με τους Τούρκους συνθέτες Ζυλφί Λιβανελί και Τσιχάν Τούρκογλου, καθώς και με τον Αμερικανό θρύλο της τζαζ Charles Lloyd. Τα περισσότερα από τα τραγούδια της ερμηνεύτηκαν από τη Νάνα Μούσχουρη και τη Μαρία Φαραντούρη, ενώ ένα τραγούδι της, σε μουσική Μάνου Χατζιδάκι, έχει προσαρμοστεί στα πορτογαλικά από το συγκρότημα Madredeus.
Έχει δημοσιεύσει ποιήματα σε λογοτεχνικά περιοδικά, δύο βιβλία ποίησης (Πατάκης, 2019) και μία ποιητική συλλογή μεταφρασμένη στα ιταλικά (Le Gemme, 2007). Έχει επίσης εκδώσει δέκα βιβλία παιδικής λογοτεχνίας και την αυτοβιογραφία της, η οποία κυκλοφορεί και στα ιταλικά από τις εκδόσεις του Πανεπιστημίου του Παλέρμο.
Το βιβλίο της Άν, ένα ποίημα-τραγούδι εικονογραφημένο από τον Καταλανό Tàssies [Τάσιας] (Καλειδοσκόπιο, 2018), απέσπασε το Βραβείο Εικονογραφημένης Ποίησης BookILL 2018 (Σερβία), το Βραβείο Εικονογραφημένου Παιδικού Βιβλίου 2019 του περιοδικού Ο Αναγνώστης (Ελλάδα), τη διάκριση White Ravens 2019 (Γερμανία) και το Κρατικό Βραβείο Παιδικού Εικονογραφημένου Βιβλίου 2019 (Ελλάδα).
Ως μεταφράστρια έχει προσαρμόσει στα ελληνικά αρκετά σύγχρονα ξένα τραγούδια, καθώς και τα Δεκατρία λαϊκά τραγούδια που είχε εναρμονίσει ο Federico García Lorca.
Έχει μεταφράσει περισσότερα από εβδομήντα βιβλία για τις Εκδόσεις Πατάκη, μεταξύ των οποίων το δεύτερο μέρος του Δον Κιχώτη (ολοκληρώνοντας μια παλαιότερη ημιτελή μετάφραση), μια επιλογή τραγουδιών από την παράδοση των Ισπανοεβραίων, μια ανθολογία έργων του García Lorca, δύο επιλογές ποιημάτων του Pablo Neruda, φιλοσοφικά δοκίμια του Fernando Savater, μυθιστορήματα του Ildefonso Falcones, παραμύθια των Hans Christian Andersen και Michael Morpurgo, παιδικά βιβλία των Miralles και Santiago, καθώς και τέσσερα βιβλία για τις Εκδόσεις Τόπος: τα μυθιστορήματα Καχάμπρε και Μία μέρα στους σταυρούς και τις ποιητικές συλλογές Το χρώμα του Αιγαίου του Armando Romero και Τα μάτια του λόγου του Jorge Boccanera.
Για το θέατρο έχει μεταφράσει και προσαρμόσει τη Σελεστίνα του Fernando de Rojas και τη Λοκαντιέρα του Carlo Goldoni, ενώ για τον κινηματογράφο έχει μεταφράσει τους υπότιτλους της ταινίας La Novia, βασισμένης στον Ματωμένο γάμο του García Lorca. Έργα της έχουν μεταφραστεί στα αγγλικά, ισπανικά, ιταλικά, κινεζικά, κορεατικά, πορτογαλικά, ρωσικά και τουρκικά.
Τον Μάιο του 2019 προσκλήθηκε ως Poet-in-Residence από το Κέντρο Ελληνικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Harvard (ΗΠΑ). Τον Σεπτέμβριο του 2021 συμμετείχε στο συνέδριο της Έδρας Νεοελληνικών Σπουδών του Πανεπιστημίου του Παλέρμο με εισήγηση για τη στιχουργική τέχνη του Νίκου Γκάτσου. Τον Σεπτέμβριο του 2022, στο ίδιο πανεπιστήμιο, συμμετείχε με εργαστήριο στιχουργικής στο Διεθνές Συνέδριο Δημιουργικής Γραφής, το οποίο διοργάνωσαν το Ε.Κ.Π.Α. και το Πανεπιστήμιο Δυτικής Μακεδονίας.
Το 2023 συμμετείχε στο Διεθνές Φεστιβάλ Ποίησης της Βενεζουέλας και στο Διεθνές Φεστιβάλ Ποίησης Μπιομπίο της Χιλής, παρουσιάζοντας την προσωπική ανθολογία της Laureles de silencio [Δάφνες της σιωπής] (εκδ. Abisinia, Μπουένος Άιρες, 2023).
Την ίδια χρονιά παρουσίασε το βιβλίο αυτό στην Μπογκοτά, στο Μοντεβιδέο και στο Μπουένος Άιρες. Παράλληλα, πραγματοποίησε εργαστήρια ποιητικής στιχουργικής για ομογενείς στο Ίδρυμα «Μαρία Τσάκος» στο Μοντεβιδέο και για μαθητές λυκείου στην Κονσεπσιόν, ενώ έδωσε ομιλία με θέμα την ποίηση και τη μετάφραση στο Πανεπιστήμιο της Χιλής στο Σαντιάγο.
Επιπλέον, παρουσίασε την ισπανική έκδοση της Αμοργού του Νίκου Γκάτσου (εκδ. Cátedra, Μαδρίτη 2021) στην Μπογκοτά, στο Μπουένος Άιρες και στη Μαδρίτη.
Το 2024 εξελέγη ομόφωνα Αντεπιστέλλον Μέλος στην Αθήνα της Ισπανοαμερικανικής Ακαδημίας Καλών Γραμμάτων Μαδρίτης. Τον Μάιο του 2025 προσκλήθηκε στη Διεθνή Έκθεση Βιβλίου της Μπογκοτά (FILBo), όπου παρουσίασε την ισπανική έκδοση του Άν (εκδ. FCE Colombia, 2024), καθώς και το Laureles de silencio, ενώ συμμετείχε και σε εργαστήριο δημιουργίας παιδικού βιβλίου στο Πανεπιστήμιο Αγουστινιάνα.
Τον Αύγουστο του ίδιου έτους συμμετείχε στο Παγκόσμιο Συνέδριο Ποίησης των Academia Tomitana και Universalis Poetarum Academy στην Κωνστάντζα της Ρουμανίας. Τον Οκτώβριο συμμετείχε στην Ημερίδα για τους Μάνο Χατζιδάκι και Μίκη Θεοδωράκη της Έδρας Νεοελληνικών Σπουδών του Πανεπιστημίου του Παλέρμο, καθώς και στο ετήσιο συνέδριο της Ισπανοαμερικανικής Ακαδημίας Καλών Γραμμάτων Μαδρίτης, στη Μαδρίτη και τη Γρανάδα.
Παράλληλα, μαζί με τον Tàssies παρουσίασε την ισπανική έκδοση του Άν σε βιβλιοπωλεία της Μαδρίτης, της Ζιρόνας και της Βαρκελώνης
