Μπετόβεν, Ντεμπισί ή Φράνκ; Δεν θα χρειαστεί να επιλέξετε, αφού ο Βασίλης Σαΐτης και ο Νίκος Κυριόσογλου θα μας παρουσιάσουν έργα και των τριών συνθετών στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης την Τετάρτη 29 Ιανουαρίου 2020 για βιολοντσέλο και πιάνο.
Ο Λούντβιχ βαν Μπετόβεν είναι μία από τις εμβληματικές μορφές της γερμανικής μουσικής παράδοσης και, στο πρώτο μέρος της συναυλίας, αντιπαραβάλλεται με έναν από τους σημαντικότερους εκπροσώπους της αντίστοιχης γαλλικής, τον Κλοντ Ντεμπισί.
Στο τέλος της πολυτάραχης καριέρας του ο Ντεμπισί, αντλώντας έμπνευση από Γάλλους συνθέτες της εποχής του μπαρόκ, ξεκίνησε να συνθέτει έναν κύκλο από έξι σονάτες για διάφορους συνδυασμούς οργάνων που έμεινε ημιτελής.
Ο Σεζάρ Φρανκ, ο οποίος έζησε και εργάστηκε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στο Παρίσι, επηρεάστηκε από τη συνθετική γραφή του Λιστ, του Βάγκνερ αλλά και του Μπετόβεν και υποστήριξε σθεναρά την παρουσίαση έργων ξένων συνθετών, σε μια εποχή που μεταξύ των συναδέλφων του υπήρχε έντονη αντιπαράθεση για την αποκλειστική προώθηση της γαλλικής μουσικής.
Beethoven or Debussy? Both …to be Frank!
Βασίλης Σαΐτης Βιολοντσέλο
Γεννήθηκε στην Λάρισα το 1978. Ξεκίνησε τις σπουδές του στο τσέλο και στα θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο Λάρισας. Πήρε το Πτυχίο Αρμονίας με διάκριση το 1994 και το Δίπλωμα τσέλου με διάκριση και Α’ βραβείο το 1996. Tην ίδια χρονιά έγινε δεκτός στην Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου απ’ όπου αποφοίτησε το 2000 παίρνοντας πτυχίο Bachelor of Music με βαθμό First Class Honours. Συνέχισε τις σπουδές του στο τμήμα Masters of Music με υποτροφία του συλλόγου «Φίλοι της Μουσικής». Τον Ιούνιο του 2003 του απονεμήθηκε το πτυχίο Masters με διάκριση Merit. Καθηγητές του στο τσέλο κατά την διάρκεια των σπουδών του στο Λονδίνο υπήρξαν οι David Strange και Colin Carr. H Βασιλική Ακαδημία τον τίμησε με διακρίσεις όπως τα βραβεία Herbert Wallen Prize και Sir John Barbirolli Memorial Prize.
Παρακολούθησε επίσης σεμινάρια τσέλου και μουσικής δωματίου στην Αγγλία και στον Καναδά με διακεκριμένους σολίστες όπως οι Aldo Parisot, Robert Cohen, Paul Watkins και ο πιανίστας Gyorgy Sebok.
To 1992 και 1994 κέρδισε A’ βραβείο στους διαγωνισμούς εγχόρδων του Συλλόγου Αποφοίτων Ωδείων Θεσσαλονίκης.
O Βασίλης Σαΐτης έχει εμφανιστεί ως σολίστ με την Κρατική και τη Δημoτική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, τη Συμφωνική Ορχήστρα της Ακαδημίας του Detmold και τη Συμφωνική Ορχήστρα του Xάσκοβο στην Βουλγαρία. Έχει δώσει ρεσιτάλ και έχει συμμετάσχει σε συναυλίες μουσικής δωματίου στην Ελλάδα και στην Αγγλία.
Για πέντε χρόνια (1995-1999) εκπροσώπησε, κατόπιν διεθνούς διαγωνισμού, την Ελλάδα στην Ορχήστρα Νέων Ευρωπαϊκής Ένωσης, την τελευταία χρονιά ως α’ κορυφαίος. Έτσι είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί με κορυφαίους διευθυντές ορχήστρας όπως οι Bernard Haitink, Sir Colin Davis, Vladimir Ashkenazy κ.α. και να παίξει σε ιστορικές αίθουσες όπως οι Cit de la Musique (όπου συμμετείχε και σε παρουσίαση του 1ου Σεξτέτου για Έγχορδα του Brahms σε συναυλία μουσικής δωματίου), Φιλαρμονική στο Βερολίνο, Royal Albert Hall στο Λονδίνο (στο διεθνές φεστιβάλ Prom Concerts που μεταδίδεται ζωντανά από το BBC) κ.α.
Τον Οκτώβριο του 1999 προσκλήθηκε να ηγηθεί της ομάδας των τσέλων της United World Philarmonic Youth Orchestra σε συναυλία στην Beethovenhalle στη Βόννη στο πλαίσιο του Συνεδρίου για την Αλλαγή Κλίματος.
Τον Ιούνιο του 2002 προσλήφθηκε ως α’ κορυφαίος στην Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ενώ παράλληλα αναπτύσσει πολύπλευρη καλλιτεχνική δραστηριότητα.
Νίκος Κυριόσογλου Πιάνο
Ο Νίκος Κυριόσογλου σπούδασε Πιάνο στην Ελλάδα με τους Φανή Καραγιάννη, Νίκο Τασόπουλο και Τατιάνα Παπαδοπούλου, αποκτώντας Δίπλωμα με Άριστα Παμψηφεί και Α’ Βραβείο από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης, ενώ είναι επίσης απόφοιτος με άριστα των ειδίκευσης Πιάνου του Τμήματος Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας. Στο εξωτερικό μελέτησε πλάι στους Alan Weiss, Gilead Mishory και Lazar Berman σε Ιταλία, Γερμανία και Βέλγιο και είναι αριστούχος απόφοιτος της Ανώτατης Μουσικής Ακαδημίας του Φράιμπουργκ.
Παράλληλα έχει μελετήσει με κορυφαίους πιανίστες που επέδρασαν καταλυτικά στη μουσική του διαμόρφωση όπως οι Hans Leygraf, Bernard Ringeissen, Roberto Szidon, Pi-Hsien Chen, Δόμνα Ευνουχίδου.
Το ρεπερτόριο που επιλέγει να παρουσιάζει αποτελείται από ένα εκτενές φάσμα μουσικής δημιουργίας με έμφαση το μπαρόκ, τη ρομαντική και όψιμη ρομαντική εποχή, τον 20ο και 21ο αιώνα.
Εμφανίζεται τακτικά σε ατομικά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου στην Ελλάδα καθώς και σε Γερμανία, Γαλλία, Πορτογαλία, Βουλγαρία, Αγγλία, Σκωτία, Κύπρο. Έχει συνεργαστεί ως σολίστ με την Ορχήστρα του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης, τη Συμφωνική Ορχήστρα της Ακαδημίας του Φράιμπουργκ, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών και την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, ενώ είναι ιδρυτικό μέλος της Ορχήστρας Δωματίου “Contra Tempo” και του VersUs Trio.
Έχει βραβευθεί σε πανελλήνιους και διεθνείς διαγωνισμούς πιάνου και έχει συνεργαστεί με σημαντικούς καλλιτέχνες και μουσικά σύνολα, συμπεριλαμβανομένων των Rainer Moog, Rudolf Koelman, Geza Hosszu Legocky János Starker, Adriana Contino, Young-Chang Cho, Denis Bouriakov, Christoph Henkel, Δημήτρη Πάτρα, Δημήτρη Χανδράκη, Ανδρέα Παπανικολάου, dissonArt ensemble.
Έχει ηχογραφήσει για την ΕΡΤ, την EBU (European Broadcasting Union), το Radio France και το MEZZO, ενώ ζωντανές ηχογραφήσεις του μεταδίδονται συχνά από ευρωπαϊκούς ραδιοφωνικούς σταθμούς όπως Radio Polskie, NRK (Norsk Rikskringkasting), Sveriges Radio, MR3- Bartók Rádió, Radio Romania ενώ έχει επιλεγεί και από την εκπομπή “Young Talent of the Year” 2010 του BBC 3.
Είναι Σύμβουλος Καλλιτεχνικού Προγραμματισμού του Φεστιβάλ Πιάνου Θεσσαλονίκης. Εργάζεται ως καθηγητής πιανιστικής συνοδείας στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης και στο Τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, ενώ διδάσκει πιάνο στο Ωδείο “Μουσικό Κολλέγιο Θεσσαλονίκης”.